このたびBambinart Galleryでは、槇本惠の個展「すこし遠くで」を開催いたします。
槇本惠の絵画には、人物や室内、身のまわりの事物など、日常にあるさまざまな光景が描かれています。淡く抑制された色彩と、幾重にも重ねられた筆触によって、画面に描かれた像は明確な輪郭を結ぶことなく、具象と抽象のあいだを揺れ動きます。
槇本惠 本展ステイトメント
昨日も今日もおそらく明日も、同じ所で生活をする。
日々が平らかに連続するよう、心を配る。手をかける。
朝から夜へ、また朝から夜へ。
日々が過去へと過ぎ去っていくスピードには、
追いつけそうもない。
しかし不意に、曖昧な日々が輪郭をもつ瞬間がある。
そこにはまだ名前がない。
だが、確かな手触りがあり、
それは近すぎて見えなかった何か。
（槇本惠）
槇本の作品では、対象の形態を克明に再現するのではなく、色彩や筆触によって、その像を揺らぎのなかにとどめています。人物や空間は現実の光景であると同時に、記憶のなかに残る像のようにも見えます。そこでは、描かれた対象と、それを見る者の知覚や記憶との境界が緩やかに交差しています。
近代絵画において、日常的な対象や生活空間は、画家の視覚を通して独自の絵画空間を生み出す重要な主題となってきました。槇本の作品もまた、身近な対象を描くことを通じて、目の前にあるものと、それを認識することのあいだにある距離を探っています。
「すこし遠くで」というタイトルには、対象との距離だけでなく、日々の時間や自分自身の生活を見つめ直すための視点が込められています。槇本惠の絵画は、見慣れた世界に潜む、これまでとは異なる表情を浮かび上がらせます。
Bambinart Galleryでは、2016年のグループ展への参加以来、10年ぶりの作品発表となり、本展が槇本の初個展です。
どうぞご高覧ください。
Makimoto’s paintings depict various scenes from everyday life, including figures, interiors, and familiar objects. Through a restrained palette of soft colors and layers of brushwork, the images resist settling into clearly defined forms, shifting between figuration and abstraction.
Kei Makimoto
— Artist’s Statement for the Exhibition**
Yesterday, today, and perhaps tomorrow, I live in the same place.
I take care to keep each day flowing smoothly, one after another. I tend to the things around me.
From morning to night, and then from morning to night again.
I cannot seem to keep pace with the speed
at which each day slips into the past.
And yet, there are moments when these indistinct days suddenly take on a shape.
They have no name yet.
But they possess a tangible texture—
something that was too close for me to see.
(Kei Makimoto)
Rather than rendering the forms of her subjects in precise detail, Makimoto allows their images to remain in a state of flux through color and brushwork. Figures and spaces appear as scenes from reality, while also resembling images lingering in memory. In her paintings, the boundaries between the depicted subject and the viewer’s perception and memory gently intersect.
In modern painting, everyday objects and living spaces have served as important subjects through which artists have created distinctive pictorial spaces shaped by their own ways of seeing. Makimoto’s work likewise explores the distance between what lies before us and the act of perceiving it, through the depiction of familiar subjects.
The title, *A Little Further Away*, suggests not only a physical distance from the subject, but also a perspective from which to reconsider the passage of everyday time and one’s own life. Makimoto’s paintings bring to light unfamiliar expressions hidden within the world we have grown accustomed to seeing.
This exhibition marks Makimoto’s first solo presentation at Bambinart Gallery and her first exhibition with the gallery in ten years, since her participation in a group exhibition in 2016.
We warmly invite you to visit the exhibition.